戈达尔的政治电影可不是单纯对着画面把自己急切要表达的东西全部说完那么简单。他用冲撞的音轨、争吵一般的内容组合在一起，尤其播音员那段最有意思，统治者的内心声音被放大，而工人之间的交流和觉醒只能小声低语，是很直观又很幽默的表现。有些地方甚至有些巨蟒的感觉…
争议性已经从内容本身外溢到视频制作：一、男女声叠话部分怎么配字幕？二、片名为什么要选用另个名字：SeeYouatMao？
剥削、女权主义、影像声音的冲突.....疙瘩用一种直白但极具实验精神的方式探索着“电影社会主义”，而影片中的一切似乎都在如今重演，而高达已无力再作此种批判，历史留下的一卷卷胶片告诉我们答案。
seeyouatmao
全片都围绕着“分离”和“辩证法”拍摄。但此处还存在图像和声音的分离：图像和声音之间的不同步被人为地抹除，疙瘩则打破幻觉，当声音被图像切断后它仍然在“声外”进行，再次返回声音时我们得到的只有断裂；或者图像是欺骗性的，声音是揭露真理的，福特式生产线的画面被不断地刺儿的工作声入侵，强调生产制度的异常；图像还可以是救赎的，它记录现实，然后声音揭示出资本主义下女性地位的真相。
高达常见的一堆画外音，拼接啥的，各种象征性的画面，仿佛是五月风暴声音的汇总，他想革命么，那些听着披头士的群众，想革命么，他们最后对资本主义投降了么，我确认不了，但他们对革命这个话题本身，无疑兴趣很大，所有的表象都如影片里那样，留给观众了，五月风暴，可能和朋克运动一样，本身啥也不是，但是这种啥也不是，给后面一二十年的欧洲电影，留下了丰富了遗产
不关注字幕会发现好看多了，手动滑稽
Solidarizewiththedialecticsandcontradictions！
很好看也很好笑喜欢essayfilm一开始就让我感觉我上的班是在生产无用影像制造数据垃圾并卖钱并沾沾自喜（指老板）
戈达尔的七大武器：跳接、多余镜头、乱发议论、维尔托夫小组、《电影手册》、女人和套层结构。
受伦敦周末电视台（LWT）委托拍摄，拍完后同样被束之高阁。听一听共产党宣言，看一看汽车装配流水线。听一听女权主义，看一看裸体和阴部镜头特写。听一听反动极右翼言论，看一看实际生活图景。谱一谱乐曲改词，YousayUS,IsayMao.电影的第一个图片暗示了一切，BRITISH（IMAGES划掉）SOUNDS，影像观察和声音表达完全相悖。
女人那一段还很辩证，到了后面就是口号、说教……拍得太急躁
老康米了。和68年比现在看起来vociferous的左翼也简直是费拉不堪🌚。
6.3/10。对1960s晚期英国的政治状况与共产主义风潮的展示与讨论。影片在艺术形式上除了一些零碎的声画同步外都是各种声音与声音、声音与画面、画面与画面之间的「对立」（意思类似声画对立那样），这似乎缺乏足够的影像意义：从内容解读的角度说，这些影像元素间的联系过于微弱，而且影片节奏很快并没给人多少思考这些联系的时间；从视听角度说，影像并没构成多和谐协调的“旋律”，而是显得非常紊乱。
声音之间、影像之间、声音和影像之间均构成“斗争”关系；用这种方式来念马列毛也算得上“形式内容统一”。
看着历史在重演，但我们这个年代却不会出现TheDzigaVertovGroup！
#CineL太好看了…太好看了…满脑子都是和Joyce拍的avantmai
社畜流淚
thestrugglebetweenimagesandsounds
电影创新之旅
