中亚情调的生命感触，最后是楢山节考么。片尾曲响起的时候气氛很足，但是施隆多夫是不是廉颇老矣
和《没有青春的青春》一样，主题原本是很单纯的，陷入虚无中的人去追寻生命的终极意义，不过导演过于倚重寓言式的象征化表达，又加入了哲学，宗教，生死，战争等的探讨，显得过分驳杂，给人以分不清主次的感觉。电影整体的氛围不错，片末尤其如此，固执的少女最终离开了在旅途中迷茫的男人，但结局呢？
失去家庭后迷失自我其实是一部关于找寻的片子物质追求完全失掉人再去追求什么才能安抚心灵呢.T型台上的靓女法国人身份曙光或者薄暮都罢了白马荒原才是自我追寻的终极拍摄立意一般选角人物一般，场景道具和细节却很好，纵马核爆区那段算是经典，而后种种却显得造作了，想和女人去流浪
无人熟知的土地广袤又神秘带着生命的渴望和死亡的宁息。现代文明侵袭而至，王尔德说除了诱惑我什么都能抵抗。物质欲望交缠也动摇不了绝望人的心。空虚之为空虚就在于生是必死的而死是无所谓死的。一切超脱的不会是绝望孤独的远离。与土地融为一体还是策马追随Ulzhan而去。无疑是文明与自然的角力
荒漠中，沙尘肆虐，你蜷着身子瑟缩在旷野中，像个孤魂野鬼。灰尘风沙嵌入你的脸颊，孤独白首。你冲进辐射区，你躺在无人的雪山，隐忍地哭，我一直都知道，每一个孤独行者的背后，都有一段绝望的不能释怀的故事。大概是由于老人与死为邻，看得出你脸上写着死亡。向死而生的人，就放他孤独的去死吧。
大远景+被抛弃的汽车与护照，《乌》由"他者"流向"生成—他者"，起始于一个同质空间：酒吧与同样非本地的Lena。经过政治机器、苏联阴影，去中心地触及"他者"精神的内部之"玄"，峭壁上的佛像没有国界，贩卖词语的萨满没有姓名，后者将一个仅存于魔幻现实文学中的不可化约性放置于影像之中
一個人，拋棄所有，孤身一人穿越哈薩克斯坦，一心只為尋死。但死的方法有很多種，大可不必這麼費力！查理拋棄所有象徵現代文明的東西包括身份的象徵——護照，但騰格里峰可以解救他的靈魂嗎（如果連烏爾詹都解救不了他的話）？施隆多夫洗淨鉛華之作，看得實在讓人動容！
如果荒漠，一个旅人。义无反顾地奔向盛大的死亡，豪无眷恋地抛弃世间的一切。乌尔詹的出现则是这个世界对他最后的挽留，然而它只能脆弱地化为不舍又尊重的拥抱。欣赏过温暖却又坚定的决绝。就是旅行的意义。
多少有些荒凉的哈萨克斯坦被施隆多夫拍的这么诗意，正好也配了这个故事，一个孤独的旅人，遇上两个当地人（其实是他的拯救者），一路上的故事。最后的那场戏如果安静的在荧幕上看，一定是感动的不能自已。男配是《铁皮鼓》里的那个一直长不大的小男孩，都已经那么老了。
大漠孤烟直，长河落日圆。压抑到极点的公路电影。值得一提的是贩卖词语的萨满人饰演者是当年铁皮鼓中的小主角，多少年过去了，施隆多夫宝刀未老
碟的字幕很差，好在这个片子不以情节取胜，大段故事都是在荒原上流浪。意境很美，中亚辽阔荒原的孤寂景色很符合我的审美观。结尾是我最喜欢的一段，整片的压抑中终于有一个情感的释放口
乌尔詹，你是我双眼的眸子，你是我心灵的源泉最后那点拍的绝美
如果一人，多个荒漠。
乌尔詹，跟你何干？人物不复杂，在一步步揭露的过程中也没有变化的东西，而涉及到宗教、政治的东西又过于浅尝辄止。
拍的还是很美的，寓言式的探讨太多，只是过于浮躁，ps：姑娘你走是对的
最初并不能接受这种超越常识的剧情安排，但作为一个寓言，它在最后敲打了我浮躁而疲惫的内心。影片讲述了一段奇特的旅程：一个德国导演，拍摄了一个法国人来到哈萨克斯坦荒漠的自我救赎之旅；这个法国人遇到了一个自我放逐的流浪者以及一个善良的女教师，他们一起走过了一段彼此见证的旅程。
骑白马游走于荒原，剥离一切与俗世有关的身份，世界末日的诗意。词语，战争，核爆炸，家庭，巫术，教师，无法认同的自我。
个人十佳又多一部。我更喜欢《乌尔詹》这样的直译，现在的这个译名太文艺了。《乌尔詹》《德州巴黎》《狂暴之路》都是在沙漠中的旅程，他们都有一个没说但是可以想象的上半部故事。电影也像他们的主角一样，不会和别人诉说他们的故事，但是也一直都在说，只是像乌尔詹这样的人才能看到。
thisisoneofmybestfavoriteroadmovieihaveeverseen.itshowsthemostmovinglovewithoutakiss.如果我爱你，我就随你去雪山，可你更爱自由，well，我把自己的白马留给你，我自己潇洒回草原
孤独像一匹野马，轻易挣脱了他紧握手中的缰绳，带他奔向生命的终点。三毛一定会喜欢这个故事。结尾大雪中的腾格尔山和马头琴声不食人间烟火地美。P.S.男主的名字和我一样，看的时候不自觉就有了代入感。
