1025｜73/100故事和《逃亡》撞车，但情感是真挚动人的，能盖过很多缺点。油画般的质感真是迷人，看到片尾的创作过程之后就很佩服了，非常不容易。
对于人类暴政史上的「绝对受害者」的自我讴歌式艺术表达早已日暮西山，一方面是这样的作品占据道德制高点，另一方面也只能通过技术上的个性化来呈现所谓的「新意」，反而另观众如面对祥林嫂一样不厌其烦。
#9th丝路电影节·西安#最佳动画片。前获2021安纳西评审团奖。画风非常独特且吸引人，色彩绚丽（有点野兽派或者原始主义的意思），算是亚历山大·彼德洛夫那种玻璃板油画动画的延续。故意模糊或者没去交代故事背景，一方面使得故事获得了某种关于难民的普遍性，但另一方面也使得故事缺乏了一些锚点。
她在伊朗长大，而她和他则是在逃亡中生存，……
4.5
#SFF21，画风蛮好的，故事比较普通，战争中寻找亲情就像大海上的一叶小舟在冲浪···
动画电影很多但是这部真的惊艳了！色彩浓烈画风瑰丽但又奇诡像小时候妈妈讲的奇幻童话战争、流亡的百姓、女巫、甚至还有被诅咒的森林女主视角中的明星养父母幻化为凶残暴烈的动物在里面某几个段落看到了《千与千寻》《养家之人》《群鸟》的影子
Visual太赞了。动画多迷人啊。
逃亡，成长，带着一点慰藉，认识这黑白灰的世界。绚烂粗粝的画风，带着记忆，饱含情感。
#13thMFFFlove&lost.蜡笔质感的绘画给这层记忆粗粝感，同时大幅黑色的使用也让历史变得深沉，但伴随着的彩色又是那样鲜艳，luck始终伴随着他们，祝好。
与《逃亡》有着不分伯仲的情感回响，但很可能在画风与表现力更胜一筹；充满力量的话题摘取绝非只是空壳，也同样带有对触目惊心的细节不加掩饰的聚焦。强烈、艳丽的色彩之下，却是对童年、生活、家庭满载着伤痕的撕裂。这是场难以抗拒却又想避免看到的旅程，它带来的“不适”，推动着看客在这里感受到更多。
原来电影是黑白的，世界是彩色的后来电影是彩色的，人们却越来越非黑即白
用色彩和质感来描述失散和流亡的奥德赛，很难忘记男孩雪一样苍白的脸慢慢被黑暗盖住的画面。齐优娜一路上都在不断地失去她爱的人，但是从来没有接受自己的原则被修剪；喜鹊一次又一次抢去很多金光闪闪的东西，实际上它保护了更为珍贵的财富；集中营里的小男孩看上去什么都懂，其实他只是想要知道被爱的感觉；还有艾得旺，“忘了他吧”，意思是在说，“永远记得他，把他留在心里吧。”
#21萨拉热窝#2021戛纳产业
我在伊朗长大这种，是我的口。。。
百讲落泪+1回答了人生三个问题：我是谁，从哪来，到哪去？不断穿上和脱下的衣服是变化的身份，黑色的卷发和陪在身边的弟弟是证明自己存在的证据。随身携带的记忆画本让女主没有忘记自己是从哪里来，遇到了什么人，相比起身边为了忘却伤痛而麻木自己的来来往往的人，她选择记录，记住这些相遇人，记住自己从哪来。到哪去？又是因为自己对于找到家人和到达彼岸的信念，让她和弟弟穿过了重重障碍，最终穿过了边境，生活在安全的地带。人生的隐喻也不过如此，相遇和离别，记得又忘却。
相当独特，有夏加尔和立体主义时期毕加索的感觉，杂糅着现实主义的表现主义，把透视关系转换成色彩冲突，用流变的色彩表达人物境遇，艺术风格相当明显，且荧幕效果非常好，甚至觉得这种表现主义绘画作品会是动画电影的一个优解。动画的表现力相当强，要实拍这类主题的话，或许再精致的布景也比不上这些变换的色彩。字幕部分点明了作者外婆带领家人逃离敖德萨的故事，这我非常相信，因为这样的作品没有消解任何苦难，反而通过马戏团女主人的口说出，“生活就是灰色的，如果你想穿越界线，你最好开始用灰色看待这个世界。”没有实在的经历实在是无法体验战争所致的难民的苦难，昏黑色的烟尘、深蓝色的巨浪、煞白色的暴风雪，流离失所的苦难统统被作者用色彩表现在了画布上，接纳在了观众的心里。难民危机不只是接受国的危机，更是难民本身的危机。百讲
挺棒，独特画风！！不过法语听起来真是不如英语顺畅，音节短磕，还有好多咳痰音，说的费劲，听的就，，，，
我很喜欢艺术，但一想到要用它来表现苦难，就很悲伤。7
百讲·法国电影展。
