封建旧社会就是不好，没见过男人，做个春梦还能把自己相思抑郁死。
不必纠结京昆还是苏昆，北派还是南派。沈老师说，有京白苏白湘白等等，正是它曾是全国性剧种的证明…更何况，大师这个身段儿，举手投足都迷死人了…真恨那时录音和影像技术不能更清晰！看得我都要哭了QAQ
对《牡丹亭》的初识源于《在梅边》那首歌，而后就是高中语文节选，再然后就是白先勇的青春版，再再然后是“情不知所起，一往而深”。经历了这段循环往复之后，还是觉得那是一个不亚于梁祝，白蛇，宝黛的青春爱情传奇，比肩甚至都盖过罗朱的存在。但是，一定要说但是，怎么这一版看得我如此不堪，难道是我太龌蹉了？“姐姐，咱一片闲情，爱煞你哩。则为你如花美眷，似水流年。转过这芍药栏前，紧靠着湖山石边，和你把领口松，衣带宽，袖稍儿揾着牙儿苫也。则待你忍耐温存一晌眠，恨不得肉儿般和你团成片。也逗的个日下胭脂雨上鲜。”这一段唱白羞得我啊～春梦还野合～
梅兰芳饰的杜丽娘眼波流转，声如莺哝。感觉国内六十年代的电影美术比现在的靠谱……
没有字幕，说真的不怕笑，我很难听懂；幸好对这个故事本身不陌生，否则要抓瞎。幸好美还是能感受到的，言慧珠太秀丽；而化着大浓妆，六旬的梅兰芳看着也就三十多吧，关键是身段、是眼神，怀疑生活中的他是否也已习惯女性化？不错的舞台设计；集体舞略搞笑，但也挺有趣。
古代文学史课上看的，非常经典。老爷子说你们不必看身段，光听唱腔就行，但是我觉得即便到了这个年纪，梅兰芳的身段和唱腔也是没得比的。
17分钟弃。书中的画像，来到电影中，总不免染上许多未有的元素，比如眼神转动中透出细微的层次的不满与谨小慎微。进入社会若干年，我以为自己很喜欢戏剧戏曲了，但是，本质上，它携带的和缓还是不适合热血青年，为黑暗人性提供着藏匿也代表了僵化、固化的利益形式，缺乏活力。
王扶林的《红楼梦》与张继青的《牡丹亭》是一组，谢铁骊的《红楼梦》与梅兰芳的《游园惊梦》是一组，李少红的《红楼梦》与白先勇的《青春版牡丹亭》是一组。
好戏的恒久在于，纵然桥段老旧，还能品出青春的滋味；妙音的意趣在于，你可以听不懂曲词，却还分明感到唇齿幽香。梅大师的《游园惊梦》即是如此。#资料馆留影#
春香你太抢镜了。。柳梦梅老师要不要这么猥琐呀。。。。。尺度好大。。(⊙o⊙)
十七年戏曲，牡丹亭
行来春色三分雨，睡去巫山一片云
良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。/情不知所起，一往而深。经典。
精简了念白，紧凑许多，加写了花神桥段，编舞表演俱佳。
没字幕，咱们馆也是够了，本来还觉得旁边人一直看手机上的唱词挺讨厌，后来我也扭头看了起来……
电影形式还是差了点。
梅氏唱腔好听，表演不过分。昆曲小生太刺耳。
昆大班的花神呀
不知看过多少遍了，最大的遗憾是没有大花神，为此我去学了昆腔老生。
梅兰芳风韵犹存。个个演出来都是一辈子的工夫。改编的很有意思。
