从结构和故事性上来说比《四月三周两天》要精彩得多。用多段落的叙述方式来讲述人与人之间微妙的关系让这个普通的故事比同类型《11：14》要更精彩，导演埋了多个彩蛋在影片里，很多地方你自以为是地看懂了，但是到后面部分，当镜头真正面对场景的时候你才发现你把生活想的着实太简单了。
2000年是你想过的那样子吗？充满喜感，炫技和花样招式的《西方》，节奏上鸡飞蛋打，有些怪诞。电影抛出的逃离罗马尼亚问题，终于被14年后的《毕业会考》接住。不断出现在主人公身后，或者在大人面前表演花朵，互相吐口水的小朋友，真是幸福的下一代嘛……TIFF2017第一场
喜欢开头的半小时，节奏轻快，那种小红歌好可爱，写那首歌的人有预见到21世纪是TMD这个鬼样子吗。后面就几乎把故事讲到熟透烂掉了。嗯，新娘当时手上拿着一个魔方。
作为一部处女作，完成度还是相当高的，一个故事通过不同的视角讲述，进行不断地填充和丰满，并且每一段的结尾都对之前的假设做一反转，虽稍显匠气，但颇具戏剧效果。人物设定以及角色关系可以看出对于罗马尼亚历史和现实的某种隐喻和建构，“伊甸在西方”，后革命时代的大众心态和现实之维，路在前方。
在2011年的剑桥电影节上看的，很惊－喜。讨论环节上来的那个年轻女影人原来就是和我从伦敦坐一班火车、一直翻阅着十月份Sight&Sound的大眼睛女。
影像分为三段，呈现剪辑的欺骗艺术——第一段，我们以为Luci与Sorina结束了，同样的场景，第二段的时候，我们以为他们在一起了，而到了第三段，故事继续，Luci与Sorina最终还是分开了；同样的在第二段，观众会以为Mihaela和黑人收拾行李要一起意大利了，而同样的场景在第三段有了接下去的发展，原来收拾的只是黑人的行李，Mihaela只是在送别黑人。此外还有通知Nicu死讯的段落，原来晕倒的不是老太太，而是邻居胖女人。导演对于这样的欺骗时刻设置得非常巧妙，以至于让人在随后段落知晓真相时丝毫不觉得刻意，挺出色的处理。
导演的处女作大多喜欢玩叙事和结构，蒙吉的这部也是，三个故事，环环相扣，又趣味十足。讲述的是关于爱情、移民和住房等社会问题，特别的中国化，当然比起《四月三周两天》，深度还是差了点。
用婚恋表达社会，生活里回响的是并不宏大但足够影响个体的变迁。故事能力也是超群，蒙吉式寓言，很现实很丰满。镜头不浮夸，剪辑很风骚，走马灯式的叙事方式除了丰富故事的层次容纳更多情节，也有极强启发性，可以学来玩好几年。罗马尼亚妹子真瘦，男主长得好像故人看得我不停出戏。
很会讲故事，有点幽默，又有点悲凉。铺陈了许多细节，大多只是为了故事结构，而非故事本身。
不断反转，总觉得被愚弄，命运不正是常愚弄人吗，和电话人偶说想打电话，一起看夕阳喝饮料，解构硬币象征，温柔话音却行事残酷，吹蜡烛，在阳台抽烟的熊，欣赏她诗的人才可做男友，离别时再读我的诗，测视力板。婚礼前绑玩偶于车前。卢西一直在告别。可爱的歌。
7.8/10三段交错，打破开头疑似苦大仇深现实主义感觉，竟很幽默。幸福是否真的在西方？每个人都给出了自己的答案。
1.三段故事，双重反转，两个女孩，她想要一座房子，她想要诗和远方，没想到障眼法之后，每个人都遵循现实法则各奔东西。2.木头水果，吐口水男孩，群舞女孩，相亲讨论，社会主义影响下的罗马尼亚像一面镜子，让我们看到自己日常生活的幽默奇怪处。3.对称构图，双人镜头多，音乐点睛，穿衣服和脱衣服的转场绝妙。
全知视角、不同侧面，断章剪辑、片段对白，共同织就了一张相互影响的复杂人物关系网。每组人物关系都与“是否走向西方”紧密相关，无论做出任何选择，表达的都是生存焦虑。此间有人生境遇的倏忽反转，还有两种意识形态的碰撞，这部处女作容量可谓广阔，在好莱坞式的套路情节里，有诸多令人击节的细节。
发展了影像多重叙事的可能。
在落雪的今晨看完『幸福在西方』，感到很開心。一個故事，三段互証。開頭的鐵軌已經暗示一切。正如『無聲的婚禮』，羅馬尼亞喜劇有一種本質上的溫情、可愛。既沒有煽情，也沒有大團圓，就像生活本來的樣子。
算是有点小惊喜。不过罗马尼亚真的这么差么，那个警察家里景况似乎不错，和他女儿的状况有点不搭。。。
7。西方就是天堂
处女长片啊，怎一个牛逼了得。。
可以说是通过剪辑刻意制造视觉盲点，人物总是看不见身边的幸福，幻想远方的花团锦簇，正如观众只能得到有限信息一样。这个花样更多作用于喜剧效果，比如被吓晕的其实是另外一个人就很好笑。但是用在悲剧上就略显机械，比如妻子一会儿走一会儿留的折磨观众……不过整体上还是觉得很可爱。
6/18@兰馨悦立方7+。是年上影节主席蒙吉长片处女作。2000罗马尼亚的后社会主义难题像极中国，住房难结婚难偷渡难，小红歌小清新黑幽默三段式移民梦，视角反转、紧密勾连。表达欲太多，机敏过剂。“永远是你的孩子，永远听从你的指导”（歌）“我是一个女诗人，一个黑人？？？”“香蕉核”#SIFF20
