16mm胶片，重复的日常，民俗与岛屿，心理惊悚，用《让娜·迪尔曼》的方式拍《灯塔》。观感是糟糕的。
3.5影像上延续前作的手工复古，几乎剔除对白，完全依靠视听讲了一个《灯塔》+《柳条人》的心理惊悚故事。只是会疑惑时长的必要性，短片体量会不会更好？
比起恐怖，用怪诞来形容这部电影可能会更合适点。你说女主孤独吧，但是她又能听到这座岛在唱歌，你说她快乐吧，可真正能给她回应的只有海浪声与不断重复“Mayday”的无线电。总之这所有的一切都与过去有关，可能是触礁身亡的情人，也可能是少女时的疤痕，所以她总是梦到这一切，幻想着能从无线电听到情人的那句“Mayday”，幻想着能告诫年少时的自己不要站在屋顶上，幻想着如果能弥补这些错误，是不是这一切就不会在自己身上留下疤痕。可惜花生下来就是会枯萎，即使你把它摘下放在水里养，它也终将还是会枯萎，与其试着改变，倒不如先试着接受这一切。
21世纪进入第3个十年，肯罗素、罗伊格坟头草已经几米深，为什么英国导演还在拍这样的电影。
难得一部奇怪的电影，拍摄剪辑声效都是导演一人完成，很作者电影了。
averageBri'ishpersondoesn'tdrinkteafor3days（能在amc看实验电影还是难得
3.5。充满着精湛的艺术掌控力、直觉和品味。（LFF2022，BFINFT1）
偏爱这种粗粝影像质感，大量静物特写烘托一人一岛的孤寂感，随着日复一日的工作奇怪事件开始出现，音乐整的挺吓人，不过真的没啥意思，人体和植物结合的恐怖元素也见怪不怪。
意向流怪诞作品
胶片摄影挺不错的
8-9｜把精神与心理和自然结合起来，做成心理惊悚，但“notquitehorror”，很漂亮。我们全程在女主的脑袋里，所以纠结叙事完全是不必要的。摄影和directing都非常有质感。（对导演的思维和行为模式深有感触（本届nyff个人最爱
没必要真的没必要
【2】“复古”（或者说低保真）正越来越成为当代电影缺乏创意的遮羞布。
这阿姨一个人住岛上想不疯都难。
恐怖为零，怪诞又不足，画面质感模仿七十年代恐怖片（频频出戏73版柳条人）。在一个似乎与世隔绝的荒蛮地区，核心画面却是一簇假花道具，这让仅剩的一丝诡异也消失殆尽。不知道是不是疫情封闭给了导演灵感，全程信息量极低，一个顶多十分钟，宽容点二十分钟就能讲清楚，画面、视觉、氛围都能展示出来的片子，非扯了一个半小时，最后也没看出长片对于这个故事的必要性。唯一就这个有点反蒙太奇的剪辑感觉还有点意思...吧？
1.5/再根据YalSadat评分来看片我就去跳楼。
NoChange.
5分左右。就是把叙事和故事混为一谈的电影，不明所以。给出一堆似是而非的空镜头，通过剪辑产生一种朦胧的蒙太奇感觉，但是很无趣，很无趣。
很美丽的无聊电影拍的非常精致故事非常平凡
16毫米胶片与特殊画幅使用得恰到好处，极好还原出70年代的复古气息。起初看来是一个植物学家在荒岛上的枯燥日常生活，却渐渐在单调重复的日常行动轨迹里弥漫出怪异不安的气息。不能说没有叙事，而是将人物的背景信息稀释在各种幻想、超现实的画面里。各种指向不明的符号与荒岛的神秘传说彼此交叠，导演创作出一部罕见而富有实验色彩的伪文献纪录片。
