一些情节转折太工整了些，第一人称旁白也显得过于矫情了。廉价的特效反而最让人印象深刻，那是创作者在表达上终于不拘一格的时刻。#BISFFREBOOT2023#
BISFF2022#07，一趟父与子的情感交流，细腻直接不做作，视听语言成熟，光影漂亮，剧作扎实，人物鲜活且生动，梦境奇观营造相当精彩，无一废镜。
中传半夏展映✔“父子间的距离，就像陆地到海岛的距离。”
光冲导演对观众对年轻创作者的态度就值五星。非常非常真诚的创造者
今年南瓜审片华语青年导演片子中最喜欢的
本可以坚持超现实场景，让海岛和祖辈成为一场入梦体验，这既能解释祖孙三辈人是如何被栓死在荒僻的岛屿上，又能用更光怪陆离的心理旅途取代苍白无力的父子对话。一场真正的风暴肯定要好过贫瘠的独白，入梦-出梦的旅程去解决父子之间难解的矛盾，类似于博尔赫斯《圆形废墟》，或电影《地球上最后的夜晚》的方式，或许能让影片前段山雨欲的丰满情绪延展到略显失败的后段。
#BISFF2023#
圆润成熟，恰恰是因为梦境中突兀的海怪而愈显圆润
海怪不错hhh
这样用粗暴的语言装填的父子情感的表达太让我感到窒息疲惫了
视听成熟，情感细腻，在父子情感和解的亲情线下展现代际矛盾和宏大进程中个体命运，看得见的是创作者的真诚，被打动的。
略有塔味儿，但基于海岛父子关系，
#7th西影春光影展#两代人的远游，父辈来到海岛，儿子想要离开海岛，社会发展洪楼之下的缩影。梦境中的海怪有股淡淡的环保意味，海水让父亲沉沦，少年带着父亲的期许离开。
海怪有点意思
往远处游。
7th西影春光#视觉呈现上有独特的情感切入，奥德赛归乡母题中置放观念的错位、未来的迷茫。想象是一场远游，其实只是离开。
意向工整，技巧简洁，情感表达比较到位，整体较平。
太刻意了，从台词到场景
同一空间下，呈现不同时间的两种状态，过去和现在，所以，“远游”即是“归乡”，“离开”即是“前进”。
#20th半夏
