细节考究，剧情回转，人物也饱满。每一个角色都值得推敲~不弄玄虚，却也着实吓到我了==
影片对比蒲松龄原著有三处重大改动。第一，书中王氏乃有夫之妇与宿介通奸，片中改为了寡妇而且按照胭脂的说法是个好人；第二，书中宿介是进了胭脂闺房并有轻浮举止的，绣花鞋也是被强行抓脚所掳去，片中则改为止步窗外不肯入内，递出的绣花鞋也是用扇子接住；第三，书中毛大乃“刁猾无籍，市井凶徒”，片中改为大户人家纨绔子弟书生装扮，与鄂、宿二人同窗……前两处改动，大幅消减了王氏与宿介的道德污点而集中火力聚焦在“错判之冤”！显然在配合拨乱反正的时代思潮。可这一改在叙事逻辑上就有点说不太通了：以宿介的大胆行径，更适搭配进屋调戏，而非矫揉造作的窗外君子。至于第三条毛大的改动，也是在尽量避免落下将矛头转向草根大众的口实，毕竟你这次改编聊斋借古讽今的目的是为了洗冤昭雪（外加男女情爱不是闻之色变的洪水猛兽）而非自我否定。
甜美的胭脂，圆满的结局
第一次看这种老片子，出乎意料的好看。整体感觉跟老版红楼梦很像，只是官服都是戏曲版的略出戏。故事很简单，叙述流畅节奏舒缓，虽然讲的是凶杀案，但有一股清清淡淡的书卷风雅的味道。女主看起来很瘦，羸羸弱弱惹人怜爱的样子。西湖好美啊。
朱碧云好漂亮，天生笑眼，不笑时楚楚可怜
《胭脂》是聊斋名篇，不讲鬼狐，却说的是断案故事，更反映了蒲松龄对当时官场的态度。电影较原著改变较多，宿介俨然一个君子相，相比之下，山东美术出版社、人民美术出版社、上海人民美术出版社等各个版本的连环画都基本忠实于原著。胭脂美貌，因思春惹祸，姻缘巧合之下，鄂秋隼、宿介、春兰、毛大一班人受之牵连，更是让老夫丧命。三个层面的官员不同的立场、态度，决定了不同人的命运。幸好，结局是好的。本片戏曲味浓郁，毕克、童自荣等上译一班人配音。
那个时候这类型的片子还很少，很多都是革命啊当代题材的，还一直以为是左派公司制作的港片呢。
蒲松龄一位给后世留下巨大精神财富的文人虽自信才能却一生潦倒多次赴考均锈羽而归。一介书生在当时社会除了科考别无他途而蒲氏在求仕路上却连连碰壁感受到“强梁世界原无皂白”。面对一次次科场失意和穷困生活的苦痛蒲翁不禁感慨“文籍虽满腹不如一囊钱”“文章憎命”。然而虽然如此他对生活还是乐观的积极的“白首不堕青云之志”悟守自己的治世理想。从公案小说文本中我们看到蒲氏对有才华的治狱官的极尽赞赏认为他们才是治国的栋梁甚至在文中将才华和学问变成捕获真凶昭雪冤屈的武器投向邪恶势力的矛头。
无法将视线从朱碧云的身上移开——“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。”姑娘当年早早移民出国，没去演87版《红楼梦》绝对是观众的损失。除了赏美人，新任知县的前后心里变化过程也牵动人心，好一出官场现形记。好在这毕竟是电影，如果是现实，恐怕就黑暗到底
碧云天，黄叶地。记得绿罗裙，处处怜芳草。
剧情一般，女主角很漂亮，布景很工整。
典型的主要针对大众故事消费需要的影片，“大众电影”这是一种很有中国特色的电影次现象
朱碧云的脸真是有特色
“大人：（拍案怒目）大胆狂徒，你死到临头，还敢写酸诗辱骂本官！宿介：（横眉冷笑）哼哼，死罪已定，写写何妨！”哈哈哈哈，好台词，真顽皮。
小时候的玫瑰。
这个不是本身在《聊斋》中乏善可陈，并不出彩，但是电影改变叙事结构，将原本故事变成了一个刑侦破案片（注意，和之后的推理剧相似），却让这部戏一下出彩了不少。两位主演可说是当时标准的帅哥美女，尤其朱碧云，笑时面若桃花，哭时梨花带雨……真的是很美。最后，里面的那些插曲小调我认为才是最精彩的，非常接地气！
慎思守志。（8.5）三个品性不同的官员，三个个性不同的犯人，一捉一放之间，戏剧张力很足，同时也给观众很大的思辨空间。
朱碧云很可爱，在《笔中情》里演过三小姐。这次的秀才们都长相平平，但小年轻儿的知府大人却长得俏生生的，特别傲娇！感觉就像兔儿神胡天保暗恋的那位美貌御史，谁要去摸他脸一把他绝对要气晕过去→_→
聊斋故事的再现,似乎很美好.
80年的电影居然看下来了。说明中国电影在倒退。
