仇恨遮蔽雙目的祖父，無法清楚說話的殺父仇人，待主角如親生兒子，送麵包給窮人。最後主角在荒蕪沙漠，選擇寬恕。彼此刺探（主角如「刺客」），先聽再入框、反應，典型而有效的移情機制。衣服顏色，軍服。樹影搖曳、麵包機器噪音，固定／手持，狹窄空間。《兒子》。快一小時出現河，下場戲作麵包成功。
这不单单是爷爷叫你为战争中死去的父亲报仇的故事,导演给了我们颗粒感十足的空间去思考战争和战后对人的影响.最后鸣枪的那场戏总感觉似曾相识.
这部电影让我认识了一个陌生的国家，乍得
阿庭在报复那个撒尿兵哥的时候，动作很不自然，导演似乎刻意回避暴力。影片不乏人性的温情，或者说是对人性一种良好的愿望。跟《暴雨将至》的冷酷悲观形成极大的反差。整片看来，尽管剧情简单，但衔接比较粗糙。
有几场在剧情上已经很勉强了，但表演给带过去了，还成
影像风格只能算是优良。故事深度也一般，宽恕与救赎。难得的是这电影诞生于世界上最贫穷的国家乍得。想想了不起的盖茨比，不是每个人都有我们所拥有的条件。四星以兹鼓励。
画面有央视走进新农村的风格，表现手法稚嫩，但世界最穷国家之一能拍出这效果已很难得。导演长得很有文化，据称是乍得贾樟柯。06年威尼斯评委大奖。我喜欢荒芜的沙漠。偶尔看这种电影转换心情不错。乍得国内常发生政治暴力和军事政变，是世界上最穷贪污情况最严重的国家之一。约45%的妇女会进行割礼。
一个俗套的复仇故事，在非洲的一片黄沙之中却显现出了一些魔幻色彩。绝望的非洲和上面绝望的人们，也许终止仇恨和杀戮才是解决非洲问题的核心，我相信导演设置如此结局也有表达这个观点的意思
非洲电影仍是当今影坛仅剩的一股清流，一个看似简单叙述的复仇故事，包含了战争、政治、父子关系、救赎、宽恕等元素，粗砺中夹杂着细腻
大靶场!
对战犯的大赦后，看不见的人期待公义降临说不出话的人。语言和声响交流的稀少，也避免了言多必失的矛盾升华，于是，父亲角色的缺失、模糊到重建，让这场本该自觉的复仇式公义往出其不意的方向发展。荒漠里的枪响了，亲仇却未雪，看不见的也满足了，只留下收音机广播继续诉说着永无谅解可能的国度。
第一次看乍得的电影，小时候便知道有这样一个国家，不过二十多年竟然对于这个国家的认知，仅停留在知道而已，这回拜哈隆导演所赐，渐渐揭开了面纱，了解到乍得的气候、市井风貌和宗教文化。其实是非常非常简单的故事，不过放在了斋月来临前的旱季，放在了这样一个国家背景之下，就格外令人瞩目，同时导演也用非常简约、利索的影像语言，将故事、人物交代的一清二楚，最后的高潮戏也把情绪调动得非常到位。战争中带来的仇恨，尤其是政府内战，终究不是个人与个人之间的仇恨，而人与人之间的情感，也并不是战局、立场、信仰所可以完全左右的，所以可以宽恕、所以可以有爱。以小见大，一部非常有生命力的电影，中途让我想起了万玛才旦的作品「撞死了一只羊」，但是后者真的要学一学如何去伪存真，如何忠实呈现出故事本身的质感。
【C】简单的复仇-宽恕-救赎的故事，比较意外的是，在资金技术受限的情况下，导演的镜头语言和影片的摄影都比想象中好，有感受到非洲土地的苍茫与荒凉，几处180度正反打，跟拍长镜头，都还是有想法的。
一看开头就知道是这结局，一点惊喜也没有，表演倒是不错的。。。
在干裂的非洲大地上凝视干裂已久的仇恨与逐渐裂开的宽恕之口
不错。好片，简单好看。值得推荐。
结尾在意料之中，有些落入俗套，救赎与宽容被解读得很简单，不过电影还是挺好看的
可以了，只是再穷的地方也有凯宾斯基么
这小哥哪里是像干大事的人，别逗了，我倒是觉得导演受到了达内兄弟<他人之子>的影响
稳定母题在哈隆简单朴素的镜头下变得颠簸，阿庭与那萨拉之间复仇/接纳的对峙游离于单纯复仇故事的叙述手段之外而产生新意义的“平面”。尽管如绝大多数非洲电影，《旱季》在技术与制片上依然无法完全独立于欧美，但剧本处理“宽恕”时就放弃了好莱坞流行的好人/坏人模式，转而介入更加理性的情感冲突。
