没某“影评”红人说得那么差
节前最期待的一部，onetake无论导演各方调度还是表演都要求很高，这种时间这么近容易触发伤痕记忆的题材，选择避开血腥却真实地还原渲染逃命者72分钟内的所有情绪，独特也聪明，看的也有很强的恐慌代入感。爱中成长的北欧人短暂的一两句玩笑和最后结局发便当好评。比起首恶幸存者真更值得关注，唉。
先不说把真实事件拍成饥饿游戏式娱乐类型片的道德问题，从技术层面来看太多槽点，一镜到底的摄影机视角混乱不堪，对人物和人物动机的刻画单薄空洞，像我这样对沉浸体验式一镜到底毫无抵抗力的人都不断出戏翻白眼。片头奥斯陆爆炸戏毫无用处，放在那儿更是凸显了创作者的心虚。
一直在找妹妹，结果最后自己死了，妹妹却悄悄活了下来，太讽刺了。你全心全意为Ta着想，然而你在Ta心中根本不重要。
【2018.2.20柏林】千万不要以为你家人没了你就活不下去了，可能他们活得比你聪明多了。反传统的结尾能给一个好评（加俩星）。其他部分真的特别没劲（值俩星）。
在一个方寸小岛上发生的事件，用一镜到底的想法还是独特的。不过，成也萧何败也萧何，炫技导致了剧情的单一和薄弱，远远逊于同年推出同题材的《7月22日》。后者主要聚焦在司法过程里对凶手心理的剖析，激发社会和人文思索，这才是还原这个事件较好的姿势。
柏林主竞赛补番。长镜头完成得还不错（应该还是有几个特写是接点），景别控制很细致，那么多群演很考调度能力，不少时刻比较心理化，强调沉浸感（或许拍成VR就神作了吧……），通过1:1真实时间来让观众体验枪击案中的极度恐怖的气氛（屠杀72分钟，长镜头则是83分钟左右）。不过这种环境里小哥不忘撩妹，女主又作死，还是比较成问题（剧作其实不如[维多利亚]但是气氛还是要好一些……）准备等威尼斯主竞赛资源出差不多了再补绿草那部，2018年出两部同题材影片，比稿不说，本身就是很有症候性的。
一镜到底，基于2011年奥斯陆西北于特岛青少年夏令营的枪击惨案。人物虚构，但气氛真实。持续72分钟的压抑与恐慌，颠簸的跟拍，直到结尾字幕之前观众和人物一样始终无法确定周身环境到底发生了什么。让人感受到恐惧和创伤将是这一代欧洲青少年难以治愈的伤疤。
不知愁滋味的派对，关于战争与反恐的争论，枪声响起后信息缺失下做出判断，寻亲，救助，生命逐渐消逝，粉色烟雾，狂奔人潮，悬崖壁下TrueColors，理智崩溃……于特岛地狱行，伪长镜到底，比PaulGreengrass导演的那部高出一个境界
杂乱的视角，失效的一镜到底。
虽然没犯什么不可挽回的错误，但这种没有显示出任何一方面优于纪录片形式的非纪录片确实没太大存在意义，大概就是那种压根没想好怎么拍但又一根筋一定要拍出来的电影。另外，“长镜头”和“一镜到底”就快被这些导演们玩成贬义词了。
保罗·格林格拉斯的《7月22日》和本片关注同一话题，但表现方法和侧重点迥异。相比前者，本片评价更加两极分化，抱怨缺乏戏剧性而乏味和赞扬影片克制与写实的声音并存，在之前对该事件前因后果有了解的观众可能更容易代入本片
居然是个伪纪录片形式的大逃杀，不太懂导演想表达什么，但感觉有点把这种惨剧娱乐化了，他是很迷恋这种形式吗？
在我们东百，苹果手机不如诺基亚好使
只是你营造的戏剧性不足挂齿
太惨了
或许还不如《饥饿游戏》。编造虚构人物消费真实事件受害者群体，毫无议题高度，只试图以所谓“临场感”操纵观众（而水平之差甚至不到过半就已出戏），强行还原事件时长更暴露剧作的薄弱和调度的混乱，剥去不怎么样的70分钟长镜噱头，剩下的还有什么？
结尾真漂亮，演员们的状态调整得好这还的归功于导演。
一年两部「722」事件改编电影入围欧三大，比起《22July》，本片不讲道理，只是用单纯的长镜头来想象受难学生当时的处境，在和平时期这样的经历堪称「接近地狱」，给予观众们的感受或许比大语境大环境下的《22July》更加深刻，另外一种创作想象是，未来改编自真实恐怖事件的VR电影也是一种选择，当然创作者会承担更大的「白左」们的舆论压力。
除了紧张气氛和摄影技术展示啥也没有
