摄影不错.摇曳的麦子听着爱的礼赞,也跟着摇晃脑袋,很是可爱
结构工整手法朴素，用各阶段作品表述人生，前半都是搬演的个人大事，荣升国民作家后变为国家大事历史影像。并非为一战写的进行曲被用于宣传对德作战（德国是首个赏识他的国家）、希望与荣耀之地搭配死伤与战士公墓影像，受宠原因的矛盾。大段MV里可见肯罗素对影像美的追求始终如一
想到第一次在《幻想曲2000》听到PompandCircumstanceMarchesNO1的时候隐隐觉得这么雄伟正派的旋律中有一种盛极而衰的悲哀。在该片中看到Elgar先战胜了finishhimself的想法后才创作出该曲，有种“嗦得斯内”的感觉
埃尔加、杜普蕾，风华绝代，我的最爱。
拍出了晚期浪漫主义的感伤。我通常不太喜欢真人演员情景再现式的纪录片，却喜欢这部。究其原因，一是像有些观众指出的那样，导演没有让演员在镜头前开口说话，不太出戏。二是我如今才看本片，它制作于1960年代，虽距离片中展现的19世纪下半叶到20世纪初有距离，但与今日相隔的这60多年让它蒙上一层古朴，距离的隔膜增加了真实感。三是很多镜头给了英格兰乡间风物，或是人融于自然之中（例如在林中，或在乡间道路骑马、骑自行车、开汽车），而单独的人物特写占比不多，用得适度。重复出现的Salutd'Amour,EnigmaVariations,LandofHopeandGlory等乐曲与画面的搭配（不论是个人生活还是社会时事场景）也巧妙。
（勇往直前地看無字幕片子的年輕時代已經過去了）與KenRussell後期的傳記片相比這個簡直是太正經了……
BBC艺术节目Monitor的第一百集，电视纪录片历史的里程碑之一。和同系列讲Delius最后五年的夏日之歌不同，这部短小精致的纪录片覆盖了作曲家Elgar的一生——始于五岁时的纵马驰骋，终于七十五岁时的临窗远望。音乐编排与摄影剪辑相得益彰，同一段音乐在不同场景下用出了不一样的深意：Salutd‘Amour在初识相恋时是鹣鲽情深，在孤独垂老时是生死两茫；LandofHope在初奏时是被赏识的意气风发，在战火纷飞时是被宣传机器利用的无言刺痛，在和平庆典时则是对被庸俗化的麻木自嘲；AllegroforStrings在童年的马背上是躯体的飞扬，在老年的窗前则是思绪的驰骋。另：Ashton的Salutd‘Amour编舞失传了还是有点可惜的……
“Thetreesaresingingmymusic---orhaveIsungtheirs?""theprivateagonyandecstasyofaworldlysoulinpurgatoryandbeyond"“nosoul,noromanceandnoimagination"从Salutd'Amour到EnigmaVariations，再到PompandCircumstance，Elgar无意中将触角伸进了越来越抽象模糊的“共同体”（但灵感又总是源自他生活体验的），直到被国家主义羞辱，诅咒，回到老家，与zeitgeist脱节。还好他有那么多兴趣爱好，狗的陪伴，而且从来是个普通人，现代人。
英文字幕
SalutdeA'mor.
让他写赞美和平的音乐，他写了首悲伤的大提琴协奏曲。60年代的纪录片
一部一直在找的好影片
补mark小时候误打误撞买了这部片子的dvd，当时看的时候完全不知道是六十年代拍的纪录片...
英国难得的作曲家被英国人高高捧起然后又被英国人抛弃他的大提琴协奏曲一响起又是感觉一片荒凉
可怜的小老头儿。肯·罗素的镜头和配乐结合得真好
埃尔加式
CelloConcertoinEminorOp.85
童年时的小矮马，恋爱中牵扯伴侣的驴子，中年失意的林中单车，老年回归与狗相伴的敞篷轿车，贯穿一生沿着马尔韦恩丘陵山脊的驰骋。“音乐就在空气中，弥漫在周围，我只是记录下来”。纵使被时代裹挟的作曲家一再被错视，包括那首荣照日不落帝国余晖的第一进行曲，而从谜语变奏经过威风进行曲再到大提琴协奏曲，从化学制皂到后来的生物显微观察，埃尔加始终谱写着自己的生命律动直至曲终。
求地址啊，很想看这部电影
