这不是女性电影，是男权社会语境下的toxicalphamale调转了个性别，几乎没有描述任何作为女性的困境，连肢体语言和猎艳模式都是男性化了的。拍得不差，后半段有些出彩的片段。但整体结构失衡，前一个小时絮絮叨叨我真的要睡着了，梦回GRE听力。
看的首映没有英文字幕所以看的不太明白。但是！凯特在现场陪我一起看的！！！我必须打五星！！
实话实说，观影体验一般，电影本身真的亮点甚微。那些为了大魔王的表演都快高潮的“短评”，看得让人哭笑不得。难道没有人觉得这样的角色本身就是Cate可以演好的吗？就是这种散发男人范儿的女人…而且这算女权吗？
凯特大魔王即将推出个人原声大碟«apartmentforsale»
凯特演老白男越来越纯熟了
性别在此是非常值得玩味的看似是讽刺身份政治其实是对男性社会所能引导人所展现出人性阴暗面的极大挑衅为什么Lydia是一个hypermasculine的女性？为什么她在开头的采访否认性别玻璃天花板的存在？为什么她能在男性霸权的行业做到巅峰？我觉得这些问题无不和她内化了顺性别异性恋男性霸权中心的种种糟粕并且主动附和这种恶有关？如果女人没有主体性那她是否能坐到权力最高位？我想到历史上很多著名的女性人物非常值得思考女人的成功是否只有穿的像男人做的像男人想的像男人才能获得成功呢？非常有趣
可见女性为主，女性题材，取得成就的女性的故事在银幕上呈现的太少太少了，才会满篇都是“这就是性转的，男版的布拉布拉故事”浅显不自知还傲视群雄雌～如果简单的说是性转女强人故事则抹杀很多女性视角和属于女性心理变化的体验。塔尔典型的在男权势力下成长起来的女强，造成她这样男性化不自知甚至站队回到原有对立面也是这个大环境最后熏陶导致的。可见有毒的环境中会侵蚀每一个有空隙的心灵。这不仅是环境中的某个性别个人所能抵抗的，而是要改变环境，不然就是反复的不分性别的故事发生！女性还是要不停地占据权利中心创作女性故事，逃离有毒环境再努力改变吧
“男人也是一种处境”
色调冷静，交响乐的魅力，凯特好帅！这辈子能和凯特一起看电影也是无憾了。
俄国女孩就是那个小助理分享直播的人，俄国女孩进到乐团也是事先设计好的，是塔尔再次看到绿色高跟鞋后修改了评分，她才进入了乐团。那段恶意剪辑塔尔的视频是小助理拍的，教学课的段落里有一个全景镜头能看到小助理在后排举着手机拍摄，所以一切都是计划好的，小助理去还钥匙时表现出的脆弱也是对塔尔的试探，在得知克里斯塔的死讯后塔尔的冷漠让小助理终于死了心，开启了报复…故事换个角度讲，这不就燃起来了，妥妥受气包逆袭反杀渣女的爽文情节啊～其实故事主题在那场教学课上就已经点明了，评价一个艺术家的艺术造诣到底要不要关联他（她）的道德水准、个人魅力、宗教、种族……？那些曾经塔尔觉得不该成为评判标准的标准，恰恰剥夺了她“大师”的头衔。
说什么女性站在权力顶端也和男人一样是sexpredator的那些人可省省吧。不觉得透过这一部电影这一个人物就下结论，样本代表性严重不足?我倒真希望Tar说的女性conductor没有天花板是真的，倒真希望能真的有这么个横跨古典与流行，音乐水平极高又会玩弄政治的女性conductor出现。别假设什么女性上位了之后会有多为非作歹了好么，不如你先看看现实里有几个女性真的这么上位了？
会穿西服的女人帅起来直男自愧不如
“可以说是literally的女拳”。来之前被人宣传说女王这次雄起了！结果一看，其实是父权的故事发生在Heroin身上而已。其实说到底还是权力的压迫。#威尼斯记
#venezia79全场观众鼓掌鼓到手肿（不是）结果从头到尾话筒都没有递给到导演和凯特本人。Tár这个角色，为凯特而写，也只有她能驾驭。电影用拍摄精英男性的镜头语言描绘一个处在权力金字塔尖的同性恋指挥家，讲述她如何滥用职权，又如何跌落神坛。部分德语台词有翻译问题，不过结局仍让人觉得是神来之笔。
杰作。要解读为对cancelculture、sjw的批判就太没意思了，古典乐canon和权利体系（可延伸到整个艺术领域）才是被审视的对象。片子没有明确立场，但是我相信最后都请出Bernstein说音乐的意义是“howitmakesyoufeel”，也就是在提醒目标观众不要看不起MonsterHunterOrchestra
这是一部看起来比较“费劲”的电影，女主的表演真是“出神入化”，值得获奖与夸赞，但是编导虚构的这位女强人在事业与道德之间的极端反差，以及许多不讲清来因去脉之非常规叙述，着实让人看得辛苦。在当今MeToo运动席卷全球潮流中，反其道而行之，虚构出这么一位“大女子主义”劣迹者之悲剧，让我竟然联想到国内那个被判13年的劣迹艺人，职业和道德能够完全隔开吗？
凯特整个人会发光，讲德语和指挥和弹琴都有模有样。//大量音乐相关专有名词，首映场没英语字幕，还有德语part，看得我叫一个吭哧憋堵。但抛开这所有不谈，还是可以感受到主创的不成熟之处，很多跳接没有头绪，很多该出效果的搞笑的点没有到位，很像闲笔。借了人物色彩厚度的光，又有大魔王演技加成，实在不应是现在的完成度。
#venezia793.5非常好同时也非常精英的题材和主题，处处透着不成熟的笨拙，又在你宽容心耗尽时灵光一现表明这其实还是一个可以鼓励的nicetry。虽然大女主，但这不是女性主义电影，更多是借助同性对艺术与道德、艺术家的评价标准的讨论，迂回曲折的叙述了很久后结尾终于直截了当的说出观点，最后一场戏的设计畅快人心。从影像风格和语言组织来看，导演有精英主义嫌疑，不过我也不介意适当的抨击一下愚昧大众。凯特大魔王近些年愈发GaryOldman，部部飙戏，不同的是，她的表演总是一半角色一半凯特，同质化严重，也许这不是她的问题，而是我们对强势的女人依然持有刻板印象。本片最喜欢的表演是开场访谈，最糟糕的是指挥戏，不过舞台上那惊世一摔真的帅气！
既不女性也不女权，同时作为编剧的导演把学术圈掠食者白人男性在米兔运动和取消文化双重夹击之下社会性死亡的现实典案移魂装入一座女同身体的粗暴意图呼之欲出，那么粉身碎骨的主角落脚在奥林匹斯山下亚洲的结局就越发坐实出发点即为道貌岸然的刻板印象和精英主义的自命不凡。Tár是在世EGOT15人之一，而本片对布兰切特的表演生涯碑铭意义大于其余一切其所试图代表的声音。即使女性构成大半的卡司在最初还是行之有效的幌子，事实上对主角及所处关系的描绘都是有毒男权主导下异性恋行为范式的僵化性转，角色悉数呈现为特权加身高知阶层更是等同默认缺乏多元表现的潜在指控。在该语境中位居雅艺头部的古典音乐成为这场恢弘角色研究毫不避讳的孤芳自赏，苦心孤诣维护的精致淡漠假面跌落流俗的血污与肮脏摔得粉碎，如此俗套的男人故事难道还没看腻？
一身黑色套装，措辞引经据典，永远不苟言笑，在乐团和社交圈中享有绝对的话语权，人人见了都要尊称一声“Maestro”，塔尔看上去似乎无懈可击，她也以控制欲和洁癖精确地建构起与他人相处的边界。然而，随着一个学小提琴的年轻女孩进入乐团，表面的“完美”逐渐垮塌，社交媒体的攻击和家人的误解更是让她身心俱疲。遗憾的是，剧本在叙事节奏略为失衡，在刻画塔尔对于音乐的执念、她个人的感情生活以及由她的强势带来的问题上缺乏更为清晰的交代。凯特·布兰切特依旧演活了这个角色身上的偏执，熟练在英语与德语间切换，在指挥乐团时的肢体表现相当专业。细腻的声音设计也是叙事的一大利器，不仅精准地还原了一个音乐家的耳朵中的世界和对各类声音的感知，剧院彩排与演奏似乎令观众真正置身现场。
