7。一枪在手，世界我有
美国战争片里经常出现的煽情家信，到戈达尔手里变成了如此别致的叙事手段。用一种烂漫戏谑的腔调嘲弄战争以及其所带来的种种失常，中间穿插对于电影技术本身的调侃，看得出导演极度的自信。片末那一箱明信片，回归了法国人最擅长的符号化表达，人类历史的辉煌成就和人类本身的幼稚，在那一刻交汇了。
明信片罗列人类文明，士兵嘴上说着致敬艺术家却因为欲望毁掉了一幕电影，老人拿着一小锅水救火，我们抢砸奸杀是为了玛莎拉蒂，笑着笑着笑出了末日感，你以为戈达尔对人类绝望了，可他却让枪口读诗的女孩受弹不死。
。。。
戈达尔拍这样低成本小格局的战争片，巧用音效来达到省钱效果，讲一个好懂的故事、描绘几个简单的人物，不过分装逼，其实是多么恰到好处（其实只要他少点自恋的电影都挺好。。。），临处死的女孩还念诗呢，令人扼腕同时又很讽刺。挺特别的反战电影，值得一看
太諷刺了
拼接，荒谬，随心所欲
影院摸屏。战争
像中世纪一般，用图像接触外面的世界，激昂的小军鼓中，40个世纪绵延的人类文化被明信片分类，对怀抱耶稣的玛利亚漠然，对伦勃朗自画像敬礼；尤利西斯米开朗基罗维纳斯塞进金字塔，埃及艳后则塞进柬埔寨石窟，好轻盈的戏谑
#法国新浪潮#继以粗糙跳动的手法叛逆黑色电影后（《精疲力尽》），戈达尔又站在反战争类型片的先锋位置。鼓点重拍加强听觉，一种急躁、不稳定的情绪被渲染而出，正对应着《卡》荒腔走板的剧情走向。“古典音乐”也是戈达尔用以解构影片的常用工具，它似乎还暗示了某种亟待破茧而出的阴谋。于是丝丝入扣的逻辑链条被无情的撬动，“理性”被砸得粉碎，低廉粗制的风格使其与追求娱乐，逃避现实生活的观众拉开一段较远的距离。当一位小兵来到电影院休憩时，戈达尔犀利地向观者展示电影装置的造梦机制。当卢米埃尔兄弟的“火车”向观者驶来时，小兵吓地交叉双手护头；而当银幕上放映一些贩卖情色的色情影像时，小兵就如柏拉图洞穴之居住者，以《福尔摩斯二世》式的姿势触摸屏幕，然而并没有特效为小兵开放一条通往“梦工厂”的通道。2022.8.10
太猛了而且很有罗西里尼色彩的一个片子后段的明星片大赏堪比瓦尔堡的记忆女神图集片中的字幕卡实际上就是来自于明信片所指的信笺或日记意味着影片是由很多单纯的事件构造的集合体两个枪兵就是典型的无器官身体战争果然满足了这种身体上的冲动中间也只有列宁主义的洗脑术能够与这种身体冲动展开对抗影院的一幕致敬了卢米埃尔兄弟打闹滑稽片以及埃德温鲍特（触屏就是乔希叔叔模仿秀了）
戈达尔的一出荒诞战争片，两个游手好闲又愚昧的农民受到以下这些诱惑而加入了军队：他们可以掠夺、强奸、杀戮，可以对敌人为所欲为，还可以发财。可以说这部影片是表达对人性的讽刺，战争的荒谬，但又和普通的反战片区别很大，是打上了戈达尔标签的一部反战片。看来他早期电影的主题比后期明确多了。
以睿智的幽默感触及反战题材,戏闹电影院和展示明信片等荒诞的桥段充分显现年轻导演的才华.
很早以前在法国学校看的，记忆中那是第一部看懂的戈达尔。
明信片，影像的反戰，反戰，反反戰。
8.0/10。一个虚构的世界：两个农民因各种人性恶念（掠夺强奸杀戮等）而加入军队四处打仗，最终因为他们国家战败两个农民也被杀。表达反战的传统故事片。一些充满荒诞气质的片段设计的不错，比如电影院摸银幕（上面放着女性洗澡的画面）、被枪毙前念诗、回家的两农民展示他们“游览”各地的明信片等。
死刑前念着诗歌的女子
第一次进入电影触摸洗澡的女人。借用战争纪实影像、挪用枪械的声音来还原战争的大型场面，枪杀的画面分割了枪手和死者，再通过一个横摇镜头完成连贯。各种字幕卡的念白都充满着哲理性，碎片化的明信片所指之物过于囫囵，从国别分类吐露一种无政府主义倾向？
【HKCineFans】番茄酱皇帝。
一切坚固不变的东西都烟消云散了
